jueves, 28 de febrero de 2008

The Makers "Tear Your World Apart" (Repost)


This six-song EP, Tear Your World Apart, contains four unreleased songs from the Hunger sessions. "She Was Born" features some blistering lead guitar work from newcomer Jamie Frost. ~ Jim Smith,

The Fatal Flying Guilloteens "The Now Hustler Or New Diaboliks" (REPOST)


Four Boys, with a record release by Estrus... Danger so much danger. Produced by Tim Kerr in Austin, Texas: "The Now Hustle for New Diaboliks" is for the same FATAL FLYING GUILLOTEENS, is them fifth effort for destroy the music.Like The Nation of Ulysses (now The Make Up), The Fatal Flying Guilloteens proposed thirteen points of destruction USA. It is about raw, dirty & wild rock& roll. They try to claim the spontaneity of rock & roll, blues and punk music, as the true and unique reason to be of these rhythms.Like The Mooney Suzuki or The Inmortal Lee County Killers, FATAL FLYING GUILLOTEENS are in the good way of rawk & roll.By Pablo Vinuesa (bad translation was made by Johnny Graveyard jajajaja)Cuatro chicos, con un disco editado en el salvaje sello Estrus... Peligro, mucho peligro. Producido en la famosísima ciudad de Austin, Tejas, por el celebérrimo Tim Kerr, "The Now Hustle for New Diaboliks" es, según los mismos FATAL FLYING GUILLOTEENS, su quinto paso en su modesto intento planeado de destruir la música. Y, desde luego, no sólo en tamaños quehaceres se acerca la música de estos jóvenes a la de otros que, como The Nation of Ulysses (ahora The Make Up), proponían trece puntos para destruir (Norte) América. Es decir, un mismo punto de vista sobre el rock más punky, sucio y salvaje. Unidos, como Jon Spencer, en la lucha por reivindicar la espontaneidad del rock'n'roll, el blues, y el punk, como la verdadera razón de ser. Este Lp, desde luego, es un trallazo del que pocos se imaginan... Como sus compañeros The Mooney Suzuki o The Inmortal Lee County Killers, FATAL FLYING GUILLOTEENS están en el camino bueno... Aficionados al punk-rock de derivación bluesera, antentos, por favor...Por Pablo Vinuesa

The Sadies- In Concert Vol.1 (2006)


The Sadies son uno de los mejores grupos que se pueden ver en directo en la actualidad, unos auténticos magos del escenario, virtuosos sin llegar a aburrir y entrañables sin caer en la pose fácil; además poseen uno de los mejores juegos de voces del r'n'r actual. ¿Qué hacen exactamente The Sadies? pues es difícil de definir; podríamos decir que se trata de una mezcla de surf con country aliñada con rock de raíces 60's y 70's, todo ello pasado por la túrmix del power pop y con su justa dósis de punk al aroma de la psicodelia, una receta exquisita. Lo mejor que podéis hacer es comprobar vosotros mismos a qué suenan The Sadies, y esta es una ocasión inmejorable, ya que en este directo lo dan todo y además cuentan con unas colaboraciones de auténtico lujo. A mí normalmente no me gustan los disco de directo, porque considero que los conciertos son para vivirlos, son una experiencia que es necesaria vivir en primera persona, si no puedo decir "yo estuve allí", ya no me interesa. Pero en este caso es diferente, porque tuve la suerte de ver a The Sadies hace muy poquito en directo (acompañado de LOBOK75 que es quien ha hecho este envío) y me quedé maravillado, de hecho al salir comentamos: "muy bien se tiene que dar la cosa para que este año veamos un concierto mejor...". Así que ¿qué más hace falta que os diga? pues que si dejáis pasar este disco perderéis una oportunidad de pasarlo realmente bien, y eso, tal y como está hoy en día el mundo de la música, es imperdonable. Para más información os dejo con la crítica de allmusic en el idioma de la Pérfida Albión. Que lo disfrutéis.

Review by Mark Deming:

" Over the course of five studio albums under their own name and a hatful of sessions with other acts (ranging from alt-country songbird Neko Case to R&B wildman Andre Ethier), the Sadies have firmly established themselves as some of the finest pickers on the North American continent. Dallas Good and Travis Good's guitars conjure up a twangy netherworld hovering somewhere between California surf and Nashville twang along the broad plains of the Canadian prairies, and Mike Belitsky and Sean Dean are a superbly malleable rhythm section, always giving the songs just what they need without getting in the way. What isn't as widely appreciated is how great a live band the Sadies can be, but this two-disc set recorded during a two-day stand at Lee's Palace in Toronto proves that whatever these guys can do in the studio, they can do just as well (if not better) in front of a cheering crowd. Like many of their studio discs, In Concert, Vol. 1 features an abundant helping of guest stars, ranging from the Good Brothers (the country act led by Dallas and Travis' parents), former Band keyboardist Garth Hudson and members of Blue Rodeo to Jon Spencer, Jon Langford of the Mekons and the Waco Brothers, Gary Louris of the Jayhawks, and frequent collaborators Neko Case and Kelly Hogan. Given the talent on-stage, it says a lot that the Sadies not only don't drown in the wake of their "special guests," but sound fiery and fully in control for more than 110 minutes, and they can leap from the country gospel of "Higher Power" and the honky tonk fire of "1,000,002 Songs" to the blues-punk blast of "Back Off" (with Jon Spencer adding his trademark spiel) and the flinty roar of "Memphis, Egypt" (as Jon Langford briefly turns the Sadies into the Mekons) and land firmly on their feet every time. Also, while there's a cool assurance to the Sadies' studio work, here the band isn't afraid to turn it up and draw sweat, and there's a level of excitement in these sessions that will please fans and surprise the doubters. Steve Albini, Ken Friesen, and Don Pyle get the whole shebang on tape with high fidelity without sacrificing the energy of the musicians or the audience in the process. If the title In Concert, Vol. 1 is meant to suggest the Sadies have another album like this in the works, let's hope it hits the streets soon if it approaches this level of excellence: this truly captures a great band at the top of their form. "
Disco envíado por LOBOK75, muchas gracias tunante.

martes, 26 de febrero de 2008

The Astronauts "The big sound of The Astronauts"


Do you remember one album of Johnny And The Hurricanes named The big Sound of....????

Well, here a 45' but from The Astronauts, this gems contains 4 tracks that The Astronauts covered to Johnny and The Hurricanes enjoy..... Ripped by Vinyl!!!!!!!

¿Recuerdan un disco de Johnny And The Hurricanes llamado The Big Sound of....????. Bueno aqui les dejo un 45 pero de The Astronauts, esta joya contiene 4 tracks que Los Astronauts coverean a Johnny And The Hurricanes, disfrutenlo. Rippeado de un vinil!!!!

Thee Headcoats- In Tweed We Trust (1996)


Señoras y señores, con todos ustedes de nuevo en Trashsistors ¡Thee Headcoats! Garage punk con pedigrí. Desempolva tu viejo traje de tweed, saca brillo a tus botines y sacude el flequillo al ritmo cavernícola de sir Billy Childish, jamás ser punk tuvo tanta clase. Una lección de estilo, sí señor.

lunes, 25 de febrero de 2008

The Trashwomen "The Trashwomen V/S Deep Space"


Me encontré esta joya navegando en los blosg además el blog de donde viene esta bueno.
I found this gem in a good blog enjoy!!!!

Larry Bright- Shake That Thing! (1997)


Aquí os dejo esta joyita que nos ha pasado nuestro amigo LOBOK75, se trata del disco "Shake That Thing" del genial guitarrista Larry Bright, un CD que vio la luz en el año 1997 y que recoge todos sus singles junto a cinco temas inéditos. No tenía la suerte de conocer el disco, pero seguro que a vosotros os sorprende tanto como a mí; preparaos para una magnífica combinación de blues pantanoso, R&B y rock'n'roll de pata negra. ¿A qué estáis esperando para escucharlo? Os dejo con la crítica de allmusic (sí, sigo hecho un vago, ¿qué le vamos a hacer?)


Review by Thomas Schulte

" Del-Fi gives listeners, on one CD, sides from nearly half of Larry Bright's entire discography of singles. Five other non-released tracks are included. The sum is proof that voodoo-loving Bright was a talented and dynamic guitarist and vocalist. It would be a shame to see him forgotten in this era of CD revisitations. Listening to this collection, it is no surprise that Bright first charted at number one on the black music chart in 1960. The Texan-born musician soaked up the "chitlin circuit" sounds of the time and let their power shape his own style. Listen to him work through "Bacon Fat," "Maybelline," and "New Orleans." Apparently, one of the many strikes against this hard-drinking, superstitious performer was his own lack of confidence in covering songs. Nothing but surety and competence comes across on these tracks, though. His inspirations are apparent in his original material, too. Listen to "When I Did the Mashed Potatoes With You"; it is all about the Drifters' "Save the Last Dance for Me." Bright caught the shining sparks from the magic sounds of his day, and his music still works wonders. The effect was immediate. Many tracks are jumping with sax. This sounds like Wrecking Crew great Plas Johnson. The entire Bright story is told in Del-Fi's ten-page booklet. While his history is in the text, the compiled tracks are an exciting slice through the beginnings of rock & roll. His monkey paw may never have brought him wide fame and fortune, but his rockers are more than most guitar hands can conjure. "


GRACIAS LOBOK75

miércoles, 20 de febrero de 2008

The Tumbitas "The Second Coming"


THEE TUMBITAS se formaron en enero de 2002 con miembros de los PUSSYCATS y han publicado un 7" SPOOKY VODOO BLUES 7" SPOOKY VOODOO BLUES (EVIL BABY RECORDS) el cd UNHUMAN LEAGUE para ROCK PALACE RECORDS.

Su nuevo disco se llama "The Second Coming" viene de la ultratumba sónica de los rockeros malditos de los años 50 este nuevo trabajo editado por la discográfica bilbaína Biakbat Recordings, deja claro, sin lugar a dudas, la vuelta a los ritmos primitivos con una elegancia desorbitante, consiguiendo sonidos compactos, emanando energía y mucha actitud a lo largo de los diez cortes que componen este trabajo. Palpitan las emociones y se encresta todo el cuerpo al bailar guiados por un collage de amplios artistas mundialmente renomabrados, como Link Wray, Billy Childish, The Cramps, The Sonics, Misfits, Ventures,... En definitiva, caderas desencajadas y mucho groove descontrolado es la imagen que nos viene a la cabeza mientras oímos una y otra vez el repertorio punk, surf, rockabilly de Thee Tumbitas. Al frente, voz femenina (Belén) y másculina (Isra) nos sueltan textos crudos, duros, los cuales rematan y redondean unas composiciones instrumentales llenas de matices y arreglos que harán las delicias del espectador.

Manganzoides "Sobredosis de Horror"


"...combinan la crudeza del primer sonido Punk con toques Surf y gritos de locura que nos recuerdan a LORD SUTCH. Su disco "SOBREDOSIS DE HORROR" No Fun Rcds Argentina 2001, esta íntegramente en castellano, lo cual no le resta ninguna fuerza, veinte canciones llenan este disco hasta los topes con garage y psychodelia,ciertas canciones como "El entierro de los gatos" son autenticas joyas , con un órgano omnipresente que le dan a su música un toque Saico, el disco es una joya. (Bilborock - PaísVasco)
Cinco sujetos con distintos pasados musicales se juntaron para hacer bulla en Lima, Perú, a fines de 1996. Partieron de un interés común en el rock garajero, lapsicodelia y la música surf de los '60, combinando estas tendencias con elsalvajismo de grupos posteriores como los Stooges, entre otros.
Desde entonces el repertorio incluye principalmente composiciones propias en castellano, además de adaptaciones de temas de Kinks, Flamin' Groovies, Stooges, los Saicos, Dick Dale. etc. Entre 1997 y el 2002 se han presentado en todo tipo de escenario, usualmente con grupos punk, y la recepción ha sido generalmente muy buena, pasado el shock inicial. Sigue siendo el
único grupo peruano que se orienta principalmente por la vertiente salvaje del rock sesentero.
Manganzoides entró a grabar su primer demo en enero de 1998 y editó un primer cassette de manera independiente en ese mismo año. La acogida fue buena en cuanto a comentarios en los medios, y bastante aceptable en cuanto a ventas. Este material fue incluido en varios compilatorios a nivel local e internacional, asi como en el LP compartido con la banda californiana Sir Dance a Lot en el sello Repent (2000).
En diciembre de 1999 grabaron doce nuevas canciones, incluyendo dos covers y un par de instrumentales, con tendencias ligeramente más sicodélicas y mayor atención a los arreglos que en el primer cassette. Se editó este material en agosto del 2000 como "Más dosis!!!", tambien muy bien recibido por el publico objetivo de monstruos y monstruas así como por diversos medios.
En el 2001 se editó en Lima el CD "Dosis Completa", que incluye todas las canciones de los 2 cassettes y un tema extra en vivo. A partir de agosto del 2001 el grupo entra a un periodo de "receso", pero con material nuevo recien grabado que aparece editado en el CD "Sobredosis de Horror" en el 2002 por el sello No Fun. El disco en cuestión consta de 20 temas, los incluidos en "Mas Dosis" y el resto inéditos.
La banda toca ocasionalmente durante 2002 y 2003, y en Abril de 2004, No Fun edita "Radio Komodo", el segundo álbum oficial, que incluye canciones inéditas grabadas en la sesiones de 2002 y 2003, mas el agregado de los temas que conformaban el primer cassette, de 1998, los cuales nunca habían sido editados en CD anteriormente.

martes, 19 de febrero de 2008

Man Or Astroman? Made From Technetium


Cutting away some of their kitsch tendencies, Man or Astro-man? turned in a tough, muscular ninth album with Made From Technetium. The surf and spy influences have been de-emphasized in favor of a harder approach that still reverberates with pop-culture references. The difference results in a record that remains raw and invigorating, even when the group runs out of memorable riffs.
Taken from: Lib Bar Originals

Thee Headcoats- Conundrum (1994)


Creo que no hace falta que os presente a Thee Headcoats, la banda capitaneada por ese genio que es Billy Childish, responsable en buena medida del revival garagero de los 80's y capaz de mantener viva la llama en los 90's (una de las peores décadas en la historia de la música, al menos para mí). Estos tipos le pegan al garage puro y duro, rock'n'roll sin aditivos ni colorantes, que mantiene su frescura intacta y que no tiene fecha de caducidad. Creo que jamás ha habido un artista más prolífico que Billy Childish, capaz de editar cientos de discos, hacer poesías, pintar, crear un millón de bandas paralelas, de apadrinar a jóvenes promesas del garage y del lo-fi... en fin, el Leonardo da Vinci del garage. En este disco vais a encontrar el lado más punk y salvaje de Thee Headcoats, si no lo conocéis seguro que os sorprende, y si ya estáis familiarizados con la versión punk de Billy Childish seguro que nos os decepciona. Os dejo con la crítica del disco que aparece en la página de allmusic. Espero que os guste tanto como a mí. Un saludo.


" Review by Ned Raggett:


It's a Headcoats album — anyone expecting anything different or unusual who already knows their work might as well go home. But, as with most everything Billy Childish has a hand in, what Conundrum lacks in surprise it more than makes up for with energy. "Every Bit of Me" alone has enough rough-voiced and snarling garage punk power to shame wannabes half the age of Childish, and that's just the first track of 14. His witty, blunt, and passionate views on life, love, and lust are as strong as ever, while the band sounds particularly great, still embracing the rough-and-ready Toerag Studio sound but cutting the musical crap and kicking out jams like nobody's business. If you need proof, throw on the drumming from "(Bitten Off) More Than You Can Chew" or the steady, malevolent punch of "Again and Again" to show how the guitar/bass/drums lineup can still kill when handled just right. Childish's long-running Native American song theme, sparked by his own personal worship of the guitar god par excellence Link Wray, gets a nod with the smoking "Crazy Horse," which actually sounds like a Bo Diddley cut more than anything. Then there's "Watch Me Fall," where Childish's guitar is so trebly and overmodulated it almost sounds like an electric sitar without even trying! Sometimes, however, all it really takes is Childish's own fierce contempt for the idiots of the world — thus "He's So Popular With the Girls," which demolishes fame in musical and other spheres in a series of brilliantly intense verses that aim to rip heads off first and foremost. "We Ain't Gonna Be," meanwhile, makes romantic angst sound more wounded and raging than ever. "


viernes, 15 de febrero de 2008

The Ultras, "Surf-Pop-Sludge"

Good ban with a good sound, One of my favorites surf bands in these times. Enjoy
Buy This Album

The Tornadoes "Bustin' Surfboards"


The Tornadoes are:
Gerald Sanders (vocals, bass)
Roly Sanders (guitar)
Jesse Sanders (guitar)
George White (saxophone)
Leonard Delaney (drums).

This album originally was released as Josie (4005) in 1964. Includes liner notes by Robert J. Dalley.No, they're not the Tornadoes of "Telstar" fame, but that group's California counterparts. The U.S. Tornadoes mined the surf-rock vein in the early-'60s, with songs full of twangy, reverb-heavy guitars and almost tribal, tom-laden drum fills. Though they were capable of top-shelf, hard-hitting surf instrumentals ("Bustin' Surfboards," "The Tornado"), the band could also turn out a haunting vocal tune, as witnessed by their Zombies-ish version of "Summertime." While they were contemporaries of the Ventures, the Tornadoes' sound was a bit rawer, with a more sophomoric sense of humor (see the initially scandalous "Shootin' Beavers" and the don't-try-this-at-home instrumental "The Inebriated Surfer").

jueves, 14 de febrero de 2008

Trash punk Rawk & Roll Special Vol.2


Here another compilation gem, this album contains, a lots of garage trash, punk rock and surf bands. I hope that enyoy. And Post your comments!!!!!!!!

miércoles, 13 de febrero de 2008

Kaiser George & The Hi-Risers- Transatlantic Dynamite! (2006)


Fantástico disco de rock'n'roll de corte clásico de este grupo de Rochester (N.Y.), capitaneado por el gran George Miller (Escocia) ; cuidadosas guitarras, magnífica producción, con un ojo en el rockabilly y otro en el pop-soul americano. Os dejo con la crítica de ipunkrock, que lo disfrutéis:


"Dinamita transatlántica. Desde el título del disco a la foto de portada, en la que George Miller saborea un té escudriñando de reojo a sus compañeros, refresco de cola en mano. Todo es perfecto. El encuentro entre el vital guitarrista y cantante de los Kaisers escoceses y el trío de Rochester (NY), The Hi-Risers, esconde trinitrotolueno en su interior. Lo que comenzó como mera colaboración se ha convertido en uno de los mejores trabajos de Rock & Roll de los últimos cuarenta años. Conociendo los antecedentes, puede parecer lógico que de la cita entre un británico que mantiene viva la llama de la british invasion y tres yanquis colgados de Buddy Holly y el sonido 50’s nazca un híbrido entre los álbumes “With the Beatles” y “The Chirping Crickets”. Han conseguido un sonido fresco, directo y apasionado, sin residuos en el filtro, convirtiendo el estilo early sixities en algo atemporal. El beat de los de Liverpool predomina en todo el disco (“I like you”, “Everybody Knows”…) manteniendo punteos omnipresentes en plena deuda con Chuck Berry. La cuadratura del círculo se encuentra en “Little devil” o “I’d rather be with you”. “Fine & dandy” debería haber ido incluida en alguno de los dos primeros trabajos de los Rolling y “I like that Peggy Jones” es el mejor tributo que se ha hecho al tema “Peggy Sue”. No sería difícil imaginar a Johnny Cash cantando “I’m Gonna Haunt You” como uno de los clásicos de su repertorio. “Shake in the middle” es pista de baile con sabor a medley y seguramente “Stick around” empalmará más de un tupe. Y habría hueco para Animals, Everly Brothers, Peacemakers y muchos otros nombres con el “fuera de servicio” al cuello, pero“Trasanlantic Dynamite” se ha grabado en el 2006. Un par de audiciones no bastan para elegir dos canciones, a la cuarta escucha no te decidirás por las cuatro mejores. Con seis o más te darás cuenta de lo que llevo un rato comentando, los temas más obvios son una maravilla. Es un disco de Rock & Roll. Y es perfecto."

viernes, 8 de febrero de 2008

Vivoras- Spanish Fly (1992)


Hola a todos, debuto posteando discos en este magnífico blog gracias a la generosidad de Johnny, así que antes de nada quería saludaros y presentarme. Soy binguero y pretendo volveros locos con esos discos de garage-rock'n'roll-punk-rock-soul-lounge-powerpop que tanto os gustan, espero que hagáis muchos comentarios y sobre todo espero que todo lo que cuelgue en este blog sea de vuestro agrado.

Mi debut es este disco del desaparecido grupo español Vivoras (sí, sí, con dos uves, no es una falta de ortografía...), Spanish Fly. Éste es el primer disco de esta banda que contaba con Norah Findlay al frente, integrante de los míticos Pleasure Fuckers, y que le pega al punk-rock'n'roll sin artificios, de forma cruda. El disco está producido por el genial Mike Mariconda, lo cual siempre es garantía de calidad. Después de éste, Vivoras sacarían otro disco titulado Hello Boys, la banda cambiaría de forma importante, dejarían de ser un grupo formado sólo por chicas, quedando únicamente el alma del grupo: Norah Findlay y uniéndose al bajo otro Pleasure Fuckers: Mike Sobieski. No olvidéis poner a tope el volúmen de vuestro equipo cuando lleguéis al tema Wish You Were A Beer. Que lo disfrutéiis.

jueves, 7 de febrero de 2008

Garage Trash Special


Here a few tracks of garage trash bands, very much lo-fi. A lots of noisy bands
enjoy........

martes, 5 de febrero de 2008

Post Your Comment Man!!!!


I´ve been waitin' for your comments it's so easy
no more verification word!!!!

He estado esperando sus comentarios, es muy fácil,
ya no hay palabra de verificación!!!

John Trashe

The Hi-Fives "Welcome to My Mind"


Here another great band served by:
Binguero
Buy This Album in Lookout Records